从靖康之耻入手，谈谈宋朝的“伤痕文学”与其精神变化

宋代“伤痕文学”的简述

在“靖康之耻”以前，李清照照样谁人写“莫道不断魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的文艺女青年，“靖康之耻”后，李清照在履历亡夫之痛和金兵之乱，起头写“一枝折得，人世天上，没小我堪寄”，又或许写“旧时天色旧时衣，只有情怀不似旧家时”。李清照作为典型的履历过“靖康之耻”的宋朝文人，那场国难不光带给她小我深深的实际疼痛，其影响也使得她今后在本身的文学创作中起头有意或下意识的宣泄竖立在“靖康之耻”上的文学思虑。

但这种文学思虑并不是对“靖康之耻”的理性反省，而是竖立在加倍感性和虚弱的感情意识之上，因为感情意识的对象已不再受限于小我，而是群体所背负上的耻辱感，故而“靖康之耻”今后的文学举止偏向起头涌动着悲愤、衰颓和虚无的思惟气息。 （原创文章www.jj00.com）

每个时代都在创造属于自身的“伤痕”，并最终成为永恒的魔难 （本文来自久久自媒体）

分歧于20世纪70年月涌现的“伤痕文学”旨在经由络续揭露旧的伤痕，以达到揭露和批判的基本性目的，以便追求精神上的安慰和公平，自我揭露伤痕的勾当自己又是一种自我疗伤，撕开旧的伤痂，露出新肉，这场风行于20世纪70年月的文学思潮试图追溯和揭露过往的伤痛，在既成事实的疼痛中从新一定本身的价格，竖立起新的价格秩序。

但宋朝这场基于“靖康之耻”的伤痕文学活动，其基调倒是含藏在这些文人心里最深处的耻辱感，这种耻辱感的持续长存使得南宋之初的文人们被迫只能在文学创作中完成对耻辱感的消解，或许回避耻辱感的轻薄和冷笑，这场“伤痕文学”大体的创作走向于是衍生了如岳飞和辛弃疾这些在文学作品中完成对耻辱感的消解；或许如李清照和朱敦儒不再直面“靖康之耻”，而是经由宣泄小我疼痛完成对耻辱感的麻木。对曩昔的络续追溯，是对“靖康之耻”这场国难的精神与感情消解

“靖康之耻”发生后，康王赵构南渡，竖立起南宋朝廷，在这位心里布满矛盾的皇帝眼前，南宋朝廷陷入了历久性的是否该北伐收复北方的计较，事实该打照样议和？这个在政治圈以外的南宋各界人士看来并不难题的选择题，对于南宋政治高层来说倒是一个繁重的话题，一个复杂的政治阴谋。任何一切简洁的事情一旦沾染上政治性就会立马变得复杂、敏感和危险，当妥协成为政治主流时，国度的疼痛和耻辱便不再属于政治者，而是被转嫁到公众身上，进而又经由文人们的文学创作成为宣泄口。

岳飞《满江红·发上指冠》字帖

岳飞在《满江红·登黄鹤楼有感》中写“想昔时，花遮柳护，凤楼龙阁；到此刻、铁骑满郊畿，风尘恶”，“靖康之耻”今后的宋代文人最惯常使用的手法就是用“曩昔＋如今”形成光鲜的场景对比，进而抒发小我感情。对“曩昔”的络续追溯和增强并不光仅只是对荣华和平静的眷念，当南宋政治高层无所作为时，对“曩昔”的络续追溯就异变为对往昔荣耀的铭刻，以填补“如今”的耻辱感所带来的精神上的荒凉和衰颓。

朱敦儒在《雨中花·岭南作》中写“祖国昔时满意，射麋上苑，走马长楸；胡尘卷地，南走炎荒，电裾强学应刘”，朱敦儒经由用“祖国”这一曩昔时来凸显“曩昔时的满意”，这一满意或许在昔时来看是宾朋满座的愉悦，但在“靖康南渡”今后倒是一种对“曩昔的荣华盛世之荣耀”的推崇，以消解“南走炎荒”的落寞。无独有偶，岳飞在《满江红·登黄鹤楼有感》的上片写“万岁山前珠翠绕，蓬壶殿里笙歌作”，却又鄙人片写“叹山河如故，千村零落”，把曩昔的荣耀和如今的凋敝构成一幅色彩光鲜，对比强烈的画卷。

“靖康之耻”作为这幅画卷的一道分边界，一个区别宋代文人们的曩昔和如今的临界点，对往昔的荣耀和荣华的追溯却成了对临界点另一边，即如今的凋敝山河的劝慰，但疼痛之处在于“靖康之耻”就像一纸布满不公和耻辱的实际合同，把每一个富有爱国情怀的宋人都转化为这纸合同中的一个个字眼，宋人们盼望从这纸合同中摆脱出来，但宋高宗的玉玺却繁重的压在这纸合同上，把每一个宋人都禁锢个中，背负着永恒的耻辱。

朱敦儒插画

当这种耻辱始终持续存在时，对“曩昔荣耀”的铭刻就酿成了一种徒劳的眷念，撑持着宋人的精神荣耀于是支离破碎，当精神的丰碑轰然坍毁时，曾经记载于那丰碑之上的荣耀也陪伴着碎裂一地，于是“曩昔的荣耀”不再作为一个整体而存在于宋人的精神世界，转而成为碎片化的精神安慰，在偶然时刻带来某种安慰和更为伟大的疼痛，甚至精神上的麻木。是以朱敦儒在《临江仙·直自凤凰城破后》中写“梦回辽海北，魂断玉关西”，又在《临江仙·堪笑一场倒置梦》中写“流水滚滚无住处，飞光忽忽西沉”。

这种毫不掩盖精神上的虚无性实质上已经展现出他们在精神上无奈的沉沦和破灭，从“华夏乱，簪缨散，几时收？”到“却卜紫姑香火，问辽东新闻”，表明宋人的精神从殷切瞻望的焦炙已经改变为无可若何的守望，当实际的乞助无望时，，就只能经由“求神”来填补心中遗憾，其素质上是对政治的控诉和失望，对实际的力所不及。

当李清照写“雁过也，正悲伤，倒是旧时了解”的精神衰颓之状时，便正式宣告了精神的破产，当耻辱感取得彻底的胜利时，在文学中竖立起来的“曩昔的荣耀”便马上黯然失色，于是每一次创作都酿成了创造新的“伤痕”，却已经不再具有疗伤的效用，而是精神和感情的络续呻吟，以此消解心中和精神上蕴蓄起来的疼痛。当豁达沦为一种标语，文学也成为赞同的悲歌

岳飞的失败使得“伤痕文学”失去了自我一定的价格

岳飞在《满江红·发上指冠》中写“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”，勾勒出一副热血炽烈的斗争情形，然则面临政治实际，最终化为“三十功名尘与土，八千里路云和月”，三十年的功名求取之路，毕竟都化为灰尘，八千里的上下求索之路，也不外沦为赏云观月的羁旅生活。幻想的破灭，不管是文人武将所要面临的实际都是“靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭”，由此揭示了宋代“伤痕文学”的焦点之地点，即消解“靖康之耻”带来的耻辱感。

从宋代“伤痕文学”中我们能够察觉到宋人的两种精神状况：即以岳飞和辛弃疾为代表的豁达和悲愤；又以朱敦儒和李清照为代表的荣耀破产后的失意精神；从朱敦儒的“堪笑一场倒置梦，元来好似浮云”，再到李清照的“田园何处是，忘了除非醉”，朱敦儒的“梦”和李清照的“醉”都显现出前者对实际的力所不及后精神上萌生的虚无感，以及后者需要经由“醉”来逃避实际的清醒和理性，转而在浑噩中麻木本身心中的柔软和疼痛。

当岳飞的“天曰昭昭”沦为“三十功名尘与土，八千里路云和月”破产的铁证时，豁达的爱国情怀和炽烈的感情实际上已经沦为失去力量的标语，正如同辛弃疾本身在《贺新郎·甚矣吾衰矣》中写“鹤发空垂三千丈，一笑人世万事”。陪伴着“收复失地”沦为标语的还有仁人志士的豁达情怀，当政治强力钳制这种情怀时，豁达就只剩下一具没有血肉的空壳，无论它若何热情的挥舞，都不外像是一束枯草随风扭捏。

李清照的词很好的显现了“伤痕文学”中关于小我疼痛的描写

于是，辛弃疾的文学作品中老是漫溢和宣泄着心中的悲愤，他以强烈的感情表达着心中的不满和气愤，但这些强烈的感情并不有助于他消解心里的耻辱感，反而会因为其强烈的水平进而创造更伟大的吃力楚和伤痛，正如同《诗经·国风·汉广》所写“南有乔木，弗成休思；汉有游女，弗成求思”。辛弃疾的确就是一个吃力吃力追寻着国度统一的人，但政治实际并不许可他实现本身的政治幻想，最后豁达不得不选择静默，沦为“欲说还休，却道天凉好个秋”的失语处境。

而岂论是岳飞、李清照、辛弃疾照样朱敦儒，文学最终都沦为赞同他们的悲歌，正如同一曲美丽伤怀的曲调应和着他们心里或魂魄的吟唱，谱写出一首时代的悲歌，以及小我的、国度的不幸，而其“伤痕”亦并没有此后结上一层坚硬的痂壳，相反它始终..着，露出在汗青的长河里，成为特别时代的印记与一群人永恒的疼痛。